«Литературка» вывела на чистую воду ещё один грандиозный проект Романец.



Не за горами – Каннский кинофестиваль, впервые четыре года назад, а впоследствии ежегодно презентовавший «внекатегорийный» российско-британский кинофестиваль SIFFA (Sochi International Film Festival and Awards). Но если раньше этот киносмотр проходил без поддержки Министерства культуры РФ, то в этом году он включён в федеральный реестр тех, кому дали «зелёный свет» и обещали господдержку.

Примечательно, что символом SIFFA стала… женщина с завязанными глазами, замахнувшаяся на кого-то (очевидно, на зрителя?) сковородкой. Нет-нет, древнегреческая богиня радуги Ирида, пусть и не являющаяся подданной Британской империи, но избранная покровительницей сочинского кинофорума, конечно, занесла над головой катушку с киноплёнкой. Однако на катушке откуда-то появилось подобие ручки, поэтому со стороны скульптурное изображение выглядит весьма неоднозначно. Впрочем, как и весь фестиваль.



( Читать дальше )

8 февраля, в пятницу, в 15.00 в Сочинском художественном музее состоится открытие персональной выставки Виталия Пустовалова «Образы театральной реальности». В экспозицию, подготовленную для музея и посвящённую Году Театра в России, автор включил 60 фоторабот, на которых запечатлены яркие мгновения театральных постановок. Виталий Пустовалов — художник-фотограф Сочинского концертно-филармонического объединения, Член Союза Театральных Деятелей России.



«Работая в театре, я имею возможность быть на прогонах, генеральных репетициях. Естественно, спектакли снимаются в основном во время генеральных репетиций. Причём это происходит без зрителя, поэтому есть возможность перемещаться перед сценой, по сцене, выискивать какие-то ракурсы. Я заранее смотрю какие-то возможные мизансцены и потом, когда спектакль «одевается» в костюмы, когда ставится свет, тогда уже идёт конкретная съемка уже конкретной сцены спектакля. Все мои фотографии – это, в общем-то, живые фотографии», — говорит Виталий Пустовалов. — «Когда спектакль ещё только рождается, то присутствуя на репетиции, понимаешь замысел режиссера. Анализируя постановочный материал, примерно уже знаешь, как сценография решена художником, и поэтому когда строишь кадр, стараешься включить в него всё самое важное – и сценографию, и характер артиста, и характер действия, и плюс ещё содержательную часть. И тогда кадр начинает «жить». Бывают случайные кадры, «выхваченные», они могут к спектаклю даже не иметь отношения по эмоциональному настрою. Очень важно ухватить нить, связывающую замысел режиссера, картины художника и само действие сцены. И когда всё это соединяется в одном кадре – получается интересная фотография.»

Открытие выставки состоится
8 февраля, в пятницу, в 15.00
в Сочинском художественном музее
Выставочные залы 1 этажа
Вход на вернисаж свободный
Выставка будет открыта
в режиме работы музея до 3 марта

Об авторе выставки:
Виталий Пустовалов родился 17 мая 1953 года в Екатеринбурге.
В 1975 году окончил Уральский политехнический институт по специальности «инженер-энергетик», и после окончания института по распределению работал инженером на Норильском горно-металлургическом комбинате. Серьезное отношение к фотографии началось именно в этом городе, где Виталий с единомышленниками создал фотоклуб «Норильск» при газете «Заполярная правда». Профессиональный путь инженера и увлечение фотографией более 15 лет шли параллельно. В 1978-1980 годах он обучается на курсе Художественной фотографии в Заочном народном университете искусств (Москва), позднее, в 1992 году, прошел заочный курс рекламной фотографии при Российско-Британском агентстве. В этот период начинается сотрудничество с Художественной галерей Норильска, где прошли первые выставки фотохудожника, и с Заполярным театром драмы имени Вл. Маяковского. По завершении инженерной деятельности на севере, Виталий возвращается в родной Свердловск (ныне Екатеринбург), где создает фотостудию «Люмограф», работает штатным фотографом в двух государственных театрах: музыкальной комедии и драмы. В этот период Виталий начинается плодотворное сотрудничество с Центром современного искусства, регулярно посещаемого зарубежными артистами и представителями культуры, проводя с ними творческие фотосессии. Эти фотоработы ныне находятся в частных коллекциях в Голландии, Германии, Франции, Норвегии, США, Израиле, Венесуэле, Швейцарии, Канаде. Персональные выставки фотохудожника проходили в Москве, Екатеринбурге, Волгограде, Норильске, Омске, Челябинске, Сочи. С 2014 года фотохудожник живет и работает в Сочи. Особое место в его творчестве всегда занимали коллективы, актеры театра, кино, эстрады. Сегодня в прицел его фотообъектива попадают представители российской творческой богемы, регулярно посещающие Зимний театр. На фотографиях художника известные представители культуры и искусства: Юрий Башмет, Константин Хабенский, Юрий Григорович, Владимир Васильев, Федор Бондарчук, Хибла Герзмава, Игорь Бутман и другие. Проекту Виталия Пустовалова «Образы театральной реальности» был дан старт во время проходившего в Зимнем театре два года назад, в мае 2016 года, Всероссийского театрального форума «Театр: время перемен». Тогда в малом фойе театра экспонировались отдельные работы фотохудожника.

Друзья, в этом году лекторий XII Зимнего Международного фестиваля искусств Юрия Башмета пройдет в Сочинском художественном музее с 18 по 22 февраля. Как и в прошлом году, лекции можно посетить бесплатно, но по обязательной предварительной регистрации. Регистрация ведется через сервис TimePad. Для регистрации на интересующие вас лекции, пожалуйста, переходите по ссылкам:

18 февраля, понедельник, 16:00-18:00
Валентина Горлова, заведующая экскурсионно-лекционным отделом Государственного Русского музея.
Лекция: «Титан русского реализма» И.Е. Репин в коллекции Русского музея
Регистрация>>>

19 февраля, вторник, 16:00-18:00
Валентина Горлова, заведующая экскурсионно-лекционным отделом Государственного Русского музея.
Лекция: «Искусство Серова подобно редкому драгоценному камню»
Регистрация>>>

( Читать дальше )

Несколько дней назад, в Городском доме культуры «Аэлита», состоялось событие. Участники и слушатели широко известной в нашем городе культурно — просветительской общественной организаций «Народный университет „Время жить“, по итогам деятельности за 2018 год, подготовили и провели торжественное собрание и концерт.


( Читать дальше )

С 24 по 27 января в Сочи традиционно проходили Дни памяти Петра Игнатьевича Бажанова, руководившего городом в 1963-1971 годах.

24 января состоялась пресс-конференция, посвященная выдающемуся градоначальнику (1963-1971 гг.), внесшему огромный вклад в развитие города Сочи — Петру Игнатьевичу Бажанову.

Будучи назначенным на столь ответственный пост, Петр Игнатьевич ставил множество задач перед собой и своими коллегами.

Личность Петра Игнатьевича вспоминали Лауреаты премии им. П.И. Бажанова «За поддержку культурных инициатив»: Начальник управления культуры администрации города Сочи — Лидия Николаевна Кузьмина; директор Дома-музея С.Н.Худекова — Дмитрий Иванович Кривошапка; Член Союза журналистов России — Людмила Анатольевна Ищенко.

Лидия Николаевна Кузьмина:
«О Петре Бажанове помнит весь город благодаря инициативе наших активных горожан. Я очень хорошо помню историю нашего города. И по мере взросления понимаешь масштаб личности этого человека, который столько вложил в его развитие. Наряду с тем, что это был талантливый инженер и изобретатель, это был человек широчайшего диапазона. Человек, который интересовался всеми направлениями жизни. И поэтому учреждение премии «За поддержку культурных инициатив» это прекрасное продолжение памяти о нем».

( Читать дальше )

25 января — день памяти В.С.Высоцкого. Подскажите, где будет проходить памятный вечер?

С детства нас учили: картины в музее трогать нельзя! С тех пор в музеях правила не поменялись. Экспонаты всё так же трогать нельзя! Но бывают исключения, а вернее, особенные выставки, такие как авторский проект Ольги Хрисановой «Прикоснись к картине», где посетителям, созвучно с названием выставки, предложат прикоснуться к картине не только взглядом, но и непосредственно руками. Эти произведения созданы автором таким образом, чтобы зритель мог стать частью проекта и смело трогать картины, не боясь их повредить.

Наше восприятие мира многогранно: для этого у человека есть слух, зрение, осязание, обоняние, вкус. Но для восприятия изобразительного искусства нужно зрение! А как быть человеку, который частично или полностью потерял зрение? Как ему «прикоснуться к прекрасному»? Именно это выражение — «прикоснуться к прекрасному» — и сподвигло Ольгу Хрисанову как автора задуматься о выставке, на которой физическая невозможность видеть картину не послужит преградой на пути зрителя к ней! Именно тактильное восприятие и легло в основу первой выставки Ольги Хрисановой «Прикоснись к картине», которая прошла в Сочинском художественном музее в 2014 году. И вот в январе 2018 года художница представит в музее вторую часть своего проекта. «Я специально не стала менять название выставки, она является продолжением моей первой выставки, она её дополняет, она и дальше поднимает актуальные вопросы участия искусства в жизни людей, имеющих инвалидность по зрению», — говорит Ольга. Следует отметить, что выставка предназначена не только для людей, имеющих инвалидность по зрению, будь то слепые или слабовидящие люди. Она для всех. И даже если у зрителя хорошее зрение, представленные картины дадут возможность опыта восприятия изобразительного искусства через прикосновение!

( Читать дальше )

30 декабря 2018г., в одном из известных кафе на Курортном проспекте, для слушателей Сочинского Народного университета 55+ «Время жить», при поддержке депутата Городского собрания Сочи Оганеса Чепняна, состоялся Новогодний вечер «Встречаем 2019 год».



( Читать дальше )

11 января, в пятницу, в 15.00 в Сочинском художественном музее состоится вернисаж персональной выставки Нины Киселёвой «Автограф». В экспозицию, подготовленную для музея, автор включила 60 произведений живописи и графики разных лет создания. Приходите поздравить художника с выставкой и посмотреть картины!
Вход на открытие выставки в музей свободный.



( Читать дальше )

11 января, в пятницу, в 15.00 в Сочинском художественном музее состоится вернисаж персональной выставки Людмилы Бальцер «Долина грёз». В экспозицию, которая подготовлена специально для показа в Сочи, включено 34 живописных произведения с 2003 по 2017 гг. создания. «Мои картины — это своего рода дневник моих грёз, где я пишу то, что восхищает меня сегодня: природу, цветы, людей, — говорит Людмила Бальцер. — В жанровых работах отражаются мои философские размышления о духовности и красоте души человека. Этот «дневник» я пишу для такого зрителя, который дорожит каждым прожитым днём, считая этот день щедрым подарком Творца».

Об авторе:
Людмила Ивановна Бальцер родилась 25 сентября 1954 года в деревне Мироновка Омской области. Рисовала с самого детства. Училась в Московском народном университете искусств им. Н.К. Крупской. Работала в Свердловске ювелиром в экспериментальной группе по разработке ювелирных изделий с уральскими самоцветами, художником-оформителем в г. Чебаркуль. Несколько раз Людмила Ивановна переезжала за мужем военнослужащим из Омска в Чебаркуль, Верхнюю Пышму, Свердловск, Самару. А после его демобилизации семья переехала в Германию, где жила с 1995 по 2018 гг. Все это время Людмила Бальцер занималась живописью: картины экспонировались в России, Германии, Испании. Когда выросли дети и внуки, возникло желание вернуться в Россию. Первая персональная выставка после возвращения на Родину прошла в конце 2018 года в музее имени Ф.А. Коваленко в Краснодаре. Художница пишет натюрморты, портреты, пейзажи, тематические картины, сложные символические композиции. По утверждению Людмилы Бальцер, большое влияние на эстетику ее творчества оказал А.П. Чехов, научивший ее точности, ясности, лаконизму, способности через быт видеть бытие. Другая большая любовь Людмилы Ивановны – живопись Ван Гога, который поразил не только как художник, но и как автор писем к своему брату Тео, где сформулировал свои эстетические и философские принципы.

Открытие выставки состоится
11 января, в пятницу, в 15.00
в Сочинском художественном музее
Выставочные залы 1 этажа
Правое и левое крыло
Вход на вернисаж свободный
Выставка будет открыта
в режиме работы музея до 3 февраля

Приходите в пятницу в музей поздравить художника, пообщаться и посмотреть картины!

Короткометражный видеофильм новогодней концертной программы детской группы-студии эстрадно-джазового вокала «Лимончики» в РДК «Аэлита» ЦКС Хостинского района г. Сочи от 30 декабря 2018г.



( Читать дальше )

Вокальная группа «Ретро»приглашает взрослых и детей на праздничный концерт «Рождественский сочельник», который состоится в РДК «Аэлита» 6.01.19г в 12-00. В программе песни и инструментальные произведения о зиме, Рождестве, исполняемые как взрослыми, так и детьми-артистами. Вход свободный.
Мкр «Бытха», ост. «Аэлита».

«Малый театр» на базе Молодёжного творческого центра им. Артура Тумасяна открывает набор на Зимний актёрский интенсив «КОНЦЕНТРАЦИЯ».

— 90% практические занятия, которые раскроют внутренний потенциал и добавят уверенности в себе
— Работа с пластикой тела, с голосом и творческой мыслью
— Возможность стать полноправным участником театрального процесса
— Каждый участник в группе является отдельной единицей со своим личным стартом вначале, качественным ростом по ходу обучения и собственным результатом по итогу
— Итоговый показ учебной работы на публику по пройденной практике

Актерский интенсив — это процесс развития направлен на гармоничное раскрепощение, где возможно за короткое время познакомится с законами закулисья, навыками актёрского мастерства, работой над образом и раскрытием своего творческого потенциала.

Открыт набор для детей от 9 до 14 лет. Занятия будут проходить с 3 по 8 января с 10:00 до 15:00. Количество мест ограничено!

На все интересующие вас вопросы, а так же стоимость и льготные условия для многодетных семей уточняйте по телефонам: +7 (988) 1564576, +7 (989) 0853585

— Instagram: www.instagram.com/theatr_mtcat
— BK: vk.com/theatr_mtcat

14 декабря в Сочинском художественном музее состоится вернисаж персональной выставки «От натуры – к образу» и творческая встреча с художником Александром Михайловичем Рубцом.
Друзья, приходите в пятницу в музей, на открытие выставки вход СВОБОДНЫЙ!
Начало в 15.00

Александр Рубец работает в традициях советской художественной школы 1960-70 годов. Ему изначально не свойственна академическая точность рисунка. Он наносит на холст красочные слои, временами похожие на куски смальтовой мозаики, и густая и уже «остывшая» красочная паста формирует живописный рельеф его картин. Стилистически манера Александра Рубца во-многом похожа на живописную пластику Поля Сезанна и его русских последователей из объединения «Бубновый валет». В экспозиции, сформированной специально для Сочи, представлены произведения из разных циклов, созданные в период 2016-2018 гг.

Об авторе:
Александр Михайлович Рубец родился в 1953 году в городе Гродно Республики Беларусь. Учился в республиканской школе-интернате по искусству в г. Минск. Закончил Ленинградское художественное училище им. В. Серова. Почетный член Российской академии художеств, вице-президент Творческого Союза Художников России по Югу России, руководитель Ставропольского регионального отделения ТСХР. Награжден золотой и серебряными медалями Российской академии художеств, медалью Шувалов Российской академии художество, медалью «За заслуги перед Академией РАХ», медалью «Леонардо» союза дизайнеров России, золотой медалью ТСХР. Работы Александра Рубца находятся более чем в двадцати художественных музеях Российской Федерации.

Выставка будет открыта в режиме работы музея до 13 января.