Дорогие друзья! Информируем вас, что страница Сочинского концертно-филармонического объединения (СКФО) в социальной сети Instagram сменилась. Прежняя страница СКФО @zimniy.theatre по независящим от менеджмента СКФО причинам обновляться больше не будет.

Приглашаем вас на @zimniytheatre – подписывайтесь на нашу страницу и будьте в курсе всех событий и новостей Зимнего театра, Зала органной и камерной музыки и Сочинской филармонии!

www.instagram.com/zimniytheatre.

Привет Сочи.

«На муромской дороге стояли три сосны. Прощался со мной милый, до будущей весны» Наверно работал вахтовым методом или моряком был.

Первая цитата то ли из романа, то ли из фильма. Вторая — жалостливая русская народная песня.

Умерших сосен стоящих посреди поляны в сквере у Органного зала, на самом деле 4.

В моем предыдущем топике о японском садике, все говорит о красоте и радости жизни… Проходишь дальше за Органный зал — стоят 4 засохших сосны и видишь горестное олицетворение конца жизни. Для контраста наверное оставили.

Мне вот интересно, почему их не убирают долгое время. Здесь гуляет много людей и детей и сосны представляют для них реальную угрозу. И картина неприятная, не вписываются в общий пейзаж. Снос их нетрудное дело, на ровном месте. Может их специально оставили, чтобы ушлые застройщики ночью поляну не застроили. Может любимые сосны ушедшего мэра. В общем типичный случай бреда по сочински.



( Читать дальше )

Неудивительно, что меня выгнали из балета «за отсутствие чувства ритма». Никак не попаду в ногу со временем: то отстаю, то в облака улетаю, совсем как кошка у Хармса, что «отчасти идёт по дороге, отчасти по воздуху плавно летит»!
Вижу по-настоящему увлеченных идеей, или преданных искусству людей, и так хочется сказать: «И я…» Но это далеко не так.
Иногда думаю, что вообще никакой я не творческий человек, а только кривляка. А иногда кажется, что вот-вот совершу культурное открытие или напишу какой-нибудь труд всей жизни. Или смерти.
Вот, собственно, о смерти я уже давно –давно хотела написать. О том, как она приходит в твою жизнь, и ты начинаешь постепенно понимать её язык, её молчаливое присутствие, её ауру, в которой ирония смешана с глубоким состраданием, чистота — с горем и скорбью… Ты начинаешь слышать её шаги в мелодии, в басу, в ритме и тембре звучания.
А вот теперь я ещё узнала и как она слышна в фактуре! И научила меня этому новому ощущению домра Анюты Мягкой. Её интерпретация «Грёз» Вьётана меня заставила это испытать.
«Грёзы» есть у многих композиторов, но наиболее популярны шумановские. Они занимают особое место в репертуарном списке как пианистов, так и хоров, хотя по стилю музыкального языка – это безусловно монологическое размышление. Шумановский дуализм здесь не присутствует, но есть его голос! Голос Шумана, типа «закадрового Левитана», который НЕСЛЫШНО парит над фактурой рояля, под ней, сбоку от рояля. Где хочет, там и парит, одним словом. Раньше, ещё в музыкальной школе, я думала, что в этой пьесе останавливается время. Это было ясно и ребенку. Люди всегда замедляют шаг, а иногда и дыхание, когда звучат Грёзы Шумана. И я по наивности думала: «Какое верное название! Ведь действительно, когда наша фантазия уносит нас далеко в наших мечтах, время ведь останавливается!»
Став взрослой, я с печалью открыла для себя тот факт, что Грёзы-то звучат не так уж часто и почему-то в большинстве случаев на похоронных церемониях великих людей. Это меня заставило убрать «фантазию» из набора, заменив её на… «высокие мысли о Боге», например (причем такие, что их могут разделить много людей с разными голосами), и как-то ушла от мысли о неслышно парящем присутствии голоса автора.
И вот Вьётан.
Случился в моей жизни, и вновь заставил меня вспомнить об этом парении. Об этой облачной фактуре музыкального текста, в которой заложен огромный смысл. В те секунды, когда прозрачный светлый звук солирующего инструмента, то слегка удаляется, то приближается, мы вдруг понимаем, что речь идёт о движении чего-то (или кого-то) НАД землей, и само движение это – РАЗГОВОР! Обращение к нам, тем, кто ещё на земле, от того, кто уже не с нами, и так иначе существует, что не видит смысла говорить, используя слова или мелодию. Нюансировки ему хватает вполне для выражения своего присутствия здесь, в момент звучания пьесы. Круто?
И это ещё не всё. Облачная фактура Грёз рассказывает нам и о том, что иное существование не отменило перенесенных страданий, не отменило в ином существовании горе и боль, скорби потери и разлуки с миром, не отменило и тщету прожитого. Но дало ему свободу быть ВЕЗДЕ, дало свободу стать дыханьем близкого человека, его вдохом и выдохом.
Вот как звучали и Грёзы «Вьётана» в исполнении домры Анюты.
«В последний раз взглянула она на принца полуугасшим взором, бросилась с корабля в море и почувствовала, как тело ее расплывается пеной.
Над морем поднялось солнце; лучи его любовно согревали мертвенно-холодную морскую пену, и русалочка не чувствовала смерти; она видела ясное солнце и какие-то прозрачные, чудные создания, сотнями реявшие над ней. Она видела сквозь них белые паруса корабля и розовые облака в небе; голос их звучал как музыка, но такая возвышенная, что человеческое ухо не расслышало бы ее, так же как человеческие глаза не видели их самих. У них не было крыльев, но они носились в воздухе, легкие и прозрачные. Русалочка заметила, что и она стала такой же, оторвавшись от морской пены.
— К кому я иду? — спросила она, поднимаясь в воздухе, и ее голос звучал такою же дивною музыкой.
— К дочерям воздуха! — ответили ей воздушные создания. — Мы летаем повсюду и всем стараемся приносить радость. В жарких странах, где люди гибнут от знойного, зачумленного воздуха, мы навеваем прохладу. Мы распространяем в воздухе благоухание цветов и несем людям исцеление и отраду… Летим с нами в заоблачный мир! Там ты обретешь любовь и счастье, каких не нашла на земле.
И русалочка протянула свои прозрачные руки к солнцу и в первый раз почувствовала у себя на глазах слезы.»

«Музыка возвращает то, что отнимает судьба». Вьётан Анюты — удивительный диалог Автора и Исполнителя (а может, диалог Исполнителя и Того, кто за облаками) …
Это ведь как нужно играть, чтобы из звуков возникло облако, разошлось по залу аурой, и чтобы в конце всем в зале стало ясно, что это облако – ЧЕЛОВЕК!
Кстати, «Концерт на троих» Трио «Кон брио» для внимательного слушателя (скромно имею в виду себя) даёт много ассоциаций к идее осмысления присутствия смерти в обычной жизни. Огромный простор, я бы сказала, для размышлений. Хоть Танго Пьяццолы возьми, где жанровый подтекст легко читаем, да ещё и с названием «Смерть ангела»; хоть развеселый «Сиртаки», что танцует назло судьбе неунывающий герой Казандзакиса, грек Зорбас. Именно ему ведь принадлежат знаменитые слова: «Смерти нужно оставлять лишь сгоревшие замки».
Салют, салют! Трио «Кон брио»! Браво!

4 октября в Зале органной и камерной музыки имени Алисы Дебольской состоялся концерт известного камерного ансамбля из Армении «Трио имени Хачатуряна». Этим концертом начался гастрольный тур коллектива, посвящённый 20-летию со дня образования.

Ансамбль не впервые выступает в Сочи, мы помним их визиты в предыдущие годы, концерты в Органном зале, в Зимнем театре, совместно с Сочинским симфоническим оркестром, когда музыканты исполнили три концерта Петра Ильича Чайковского. Встречи с ними это всегда интересные программы, ярко выраженный индивидуальный подход к исполнению и безусловный профессионализм. Нынешний отчётный концерт не разочаровал.

( Читать дальше )

Уважаемые зрители!

В связи с участившимися запросами, дирекция Сочинского концертно-филармонического объединения (СКФО) считает необходимым дать официальное заявление.

Зимний театр и Зал органной и камерной музыки по праву считаются ведущими сценическими площадками города-курорта Сочи. Здесь проходят многочисленные фестивали, конкурсы, масштабные творческие проекты с участием ведущих театральных и музыкальных коллективов нашей страны, известных артистов театра и кино.

Проводимые спектакли и концерты вызывают живой интерес у жителей и гостей города Сочи и, следует отметить, что в современных условиях все больше зрителей приобретают билеты онлайн — через сайты билетных операторов, электронные кассы, сервисы социальных сетей и т.д.

Официальный Интернет-портал СКФО расположен по адресу www.skfo.online и содержит официальную информацию о деятельности нашего учреждения. В разделе «Афиша» Вы всегда можете выбрать любое интересующее Вас мероприятие и приобрести билет (с услугой выбора места) по официальным ценам. Такая же функция доступна в нашей официальной группе в социальной сети «Вконтакте» (кнопка «купить билет») и на сайте официального билетного оператора СКФО www.sochiconcert.ru.Кроме того, билеты традиционно продаются в кассах Зимнего театра (ул. Театральная д. 2) и Зала органной и камерной музыки (Курортный пр-т д. 32).

К сожалению, нередко вниманием зрителя пытаются завладеть недобросовестные сторонние сервисы, которые выдают себя за официальные электронные площадки продажи билетов на мероприятия СКФО. Такие сервисы не заключали договор на распространение билетов с СКФО и реализуют билеты с произвольной наценкой на их стоимость.

К примеру, в период проведения ежегодного Фестиваля армейской песни «За Веру! За Отчизну! За Любовь» в апреле 2019 года один из таких «поддельных» сайтов продавал билеты на посещение конкурсных просмотров фестиваля за 1000 руб. при официальной стоимости билета в 200 руб.
Это является большой проблемой для многих театров и концертных залов нашей страны. К сожалению, из-за действий недобросовестных билетных спекулянтов многие граждане ошибочно ассоциируют сайты-«двойники» (или, как еще говорят, сайты-«перекупы») с конкретным учреждением культуры. Однако, в настоящее время современное законодательство не дает нам действенного механизма защиты от подобных проявлений. Нередко, в договоре оферты с пользователями или надписью в «подвале» главной страницы указывается, что сайт предоставляет консьерж-сервис по оказанию услуг по подбору, бронированию и доставке билетов. Этими или другими способами такие сервисы пытаются ввести покупателей в заблуждение и уйти от ответственности.

Пожалуйста, будьте бдительны! Используйте официальные каналы продаж билетов! Не дайте себя финансово обмануть!

Всю интересующую информацию о событиях СКФО всегда можно узнать по телефону касс Зимнего театра: +7 (862) 262-20-13, 262-20-06 (ежедневно с 10 до 21 часа) и по телефону приемной Зимнего театра 262-50-29 (по рабочим дням с 9 до 18 часов).

С 16 по 25 февраля 2018 года в Сочи проходил один из самых известных и значимых культурных форумов нашей страны — XI Зимний международный фестиваль искусств под артистическим руководством Юрия Башмета.

С каждым годом фестиваль обрастает все новым площадками и форматами, соединяя в себе искусство классическое с современным, музыку с театром, живописью с поэзией, концерты с обучением. Для тех, кто был на некоторых мероприятиях фестиваля, предлагаем освежить в памяти самые лучшие моменты, а для тех, кто не был — познакомиться с культурной программой и принять решение непременно посетить фестиваль в следующем году.


Константин Хабенский в спектакле «Не покидай свою планету»


( Читать дальше )

С каждым годом фестиваль обрастает все новым площадками, форматами, соединяя в себе искусство классическое и современным, музыку с театром, живописью и поэзией, концерты с обучением. Мы составили для вас полнейший гид по всем открытым концертам, которые пройдут в дни фестиваля в Сочи. В самом конце будет информация для тех, кто хотел бы вырасти в культурном и профессиональном плане — школы фотографов и журналистов, мастер-классы для музыкантов, вокалистов, композиторов, а также искусствоведческий Лекторий.

XI Зимний международный фестиваль искусств Юрия Башмета 16 ФЕВРАЛЯ — 25 ФЕВРАЛЯ

( Читать дальше )

26, 27 сентября, 20:00 | Здание Морского Вокзала

Музыкально-флористический перформанс «Самый лучший день» от струнного квартета имени Рахманинова. В программе вечера — музыка А. Вивальди, В. А. Моцарта, П. Чайковского, А. Бородина, А. Шнитке, а также флористические инсталляции от салона цветов «Армари».

Стоимость билетов: 1 500 рублей

28 сентября, 19:00 | Зал Органной музыки

Концерт «Музыка Вены». Произведения Й. Гайдна, В. А. Моцарта, Ф. Шуберта, Ф. Крейслера, И. Кальмана и др австрийских композиторов сыграют Квартет имени С.В. Рахманинова, Татьяна Баликоева (фортепиано).

Стоимость билетов: 350 рублей

Справки и заказ билетов по телефону: 8 (928) 242-1000

31 августа (четверг), 19:00 | Зал Органной и Камерной музыки
Концерт «MOZART live» Сочинской камерной филармонии

Гений Моцарта проявился еще в раннем детстве: известно, что за пианино он сел в 3 года, написал свои первые сочинения в 5 лет, в 6 уже отправился в большое турне по Европе, а в 10 стал признанным композитором. В его наследии — более 600 произведений для органа, оркестра, струнных, фортепиано.

Квартеты и дуэты для струнных и фортепиано, а также арии из опер Моцарта прозвучат 31 августа в Органном зале в исполнении Квартета имени Рахманинова.

Билеты: 350 рублей
Справки и заказ билетов по телефону +7 (928)242-10-00. Количество мест ограничено.

На этой неделе я человек пристрастный, потому наверх выношу «Хиты Бродвея», которые привезут в Сочи артисты Театра Свердловской Музкомедии. Программа вечера состоит из музыкальных фрагментов мюзиклов «Чикаго», «Next to Normal», «Анастасия», «Смешная девчонка», «Моцарт. Рок-опера», «Двое в проходе», «Монте-Кристо», «Джекил и Хайд», «Пиппин» и других. Концерт из серии «Навстречу большим гастролям екатеринбургского Музкома». Сами 3-х недельные (ура!) гастроли состоятся в конце сентября, а до этого екатеринбургские артисты регулярно наведываются в Сочи, чтобы дать местным зрителям возможность заранее познакомиться и оценить мастерство одного из лучших уральских театров. Кстати, цена билетов просто смешная.



( Читать дальше )

Сочи — город контрастов. Нельзя любить его только за море, пальмы и хорошую погоду. Бывают дожди, разрушенные или отобранные у города пляжи (простите, не удержалась), серпантины… Если уж любить этот город, то, как человека — со всеми его достоинствами и недостатками, с устрицами и хачапури, с балетами и кавказскими танцами, с Фестивалем Башмета и юными музыкантами в переходах. Вот и афиша на эту неделю такая контрастная)



( Читать дальше )

На этой неделе СКФО радует сочинских зрителей невероятным разнообразием в своем репертуаре. Гала-концерт с участием звезд балета Большого и Михайловского театров и Вечер русской оперы. Казачий Хор и еще пара мероприятий с кубанским колоритом и кавказским акцентом. 4 (!!!) вечера Органной музыки. Тот случай, когда за неделю в театре может побывать публика совсем полярных музыкальных и театральных пристрастий. Читаем, выбираем…


( Читать дальше )

21 февраля, Зимний Театр.
Специальный проект фестиваля «Там где Китай встречается с Европой».
Участники: Камерный ансамбль «Солисты Москвы», Hong Kong Chinese Orchestra (Китайский оркестр Гонконга).
Солисты: Юрий Башмет, Ма Вай Хим.
Дирижеры: Ян Хуичанг, Юрий Башмет.


( Читать дальше )

Третий день фестиваля искусств Юрия Башмета в Сочи завершился вчера вечером. Организаторы устало выдыхают, журналисты строчат рецензии и критические отзывы на программные спектакли и концерты. Зрители прибывают, фестивальная жизнь кипит: пресс-конференции, театральные вечера, выставочное пространство Зимнего, лектории, интерактивные занятия – южный город просыпается.



( Читать дальше )